Un día cualquiera por motivos de chamba tuve que ir a visitar una empresa, bajando de la combi encuentro a un pata jateando en un colchón bien abrazado de su mochila. En otra ocasión me fui por el Jr. Leticia a buscar partes de compus usadas y me encontré con dos tíos chupando sentados encima de dos monitores viejos. Un domingo caminaba paseando por unas calles y paso por una pared pintada “No cagar, no orinar ¡concha tu m…!”. Al día siguiente cruzando un puente peatonal, me di cuenta como ninguna combi ni micro respeta las líneas pintadas de la pista. El “proceso creativo” de LimaFotoLibre empieza así, todos los días, en cualquier momento, espontáneamente.

La gente sale de casa ensimismada en sus pensamientos, el examen de mañana, la plata que le debo a mi pata, mi enamorado se va a dar cuenta que le saco la vuelta, la ropa que debo comprar para el tono del sábado, me van a botar de la chamba, etc. En realidad todos estamos dentro del escenario perfecto para las fotos captadas por LimaFotoLibre, cosas que suceden a cada momento, pequeñas historias, cercanas o ajenas, situaciones diversas, personajes con los que te cruzas, lugares y detalles únicos. Darse una pausa y observar es la mejor herramienta para empezar una nueva serie de fotos.

Y por qué hacerlo. ¿Por qué no hacerlo? Explicarlo llevaría a un debate. Un pintor no puede dejar de pintar nunca, un músico no puede dejar de tocar su instrumento. Muchos somos adictos a observar, y no podemos dejar de hacerlo.

El proyecto tiene poco más de un año, sus ideas y rollos, están aún en etapa de formación. Pero ideas claras, las hay. Salir del espacio virtual y regresar de nuevo a los lugares donde se captan las fotos. Retroalimentarse. Pegar fotos en paredes de lugares públicos, pegar stickers dentro de combis o baños. Editar un libro de bolsillo (el cual sirve para practicar la ancestral práctica del trueque). Llegar a la gente, no a los entendidos en fotografía solamente, así uno al ver una imagen, se olvida de la fotografía en sí, y comienza un proceso de identificación, una experimentación de sensaciones, variantes de acuerdo a la experiencia personal de cada persona o a la concepción que se tiene sobre determinadas cosas. Somos la mirada y lo que se mira.

Sitio Web: http://www.limafotolibre.com/

Contacto: info@limafotolibre.com

Contemplar el proceso evolutivo de Luz María Bedoya es percibir a través de guiños la visión inasible del rastro: Mi primer contacto con una experiencia creativa visual fue la fotografía. Muy pronto comencé a usar el material fotográfico sobre otros soportes, combinando con otros materiales. Cada proyecto se inicia con una idea, a veces también con una imagen azarosa, pero su desarrollo no se ciñe a ningún medio específico. Puede desplegarse como fotografía, como texto, como video, como dibujo, como acción, como colaboración con alguien
más, como libro, como sonido.

El escape de la definición es la ruta de acceso a espacios que se convierten en puentes entre la imaginación y la realidad. La formación multidisciplinaría de Luz María ha hecho que su evolución artística no precise de la foto única, o como ella nos dice, no piensa en La Toma; Siempre han sido varias imágenes, o imágenes y otras cosas que construían situaciones en torno a algún interés particular.

Punto Ciego (1997), Viaje a las Islas Hormiga (2008) y Línea de Nazca (2008) son trabajos anclados en el territorio peruano. Proponen la imagen que dibuja lo indeterminado, como diría Bachelard, la necesidad de una visión de imaginación espacial e infinita, paradoja que nunca acaba por indicar. La sugerencia de lo inmaterial propone a los sentidos el nacimiento de fantasías, de mitos, de posibilidades. Hay algunas ideas que quizás están presentes en casi todos mis trabajos desde hace ya una buena decena de años. La permanencia del desplazamiento, lo indeterminado, la imposibilidad de asir, la pregunta por lo visible.

Luz Maria rompe el discurso, no sentencia definiciones, sus imágenes se escurren, nos interpela hacia una respuesta inteligente, demanda amplitud y por qué no riesgo. La muestra más reciente se expuso, durante diciembre y enero últimos, en la galería 80m2. El video Línea de Nazca es una toma de la pampa vista desde un auto que se desplaza por la carretera. En él, “las líneas” de Nazca son inaccesibles a la mirada, sin embargo están allí, nuestra mirada pasa sobre ellas cuando se dirige hacia “la línea” del horizonte, un desvío que intenta dibujar el perfil inasimilable del todo

Sitio Web: http://www.luzmariabedoya.com/

Sitio Web: http://www.peruskachambi.com/